English
Budrum: ένα solo project dungeon synth/dark ambient με black metal πινελιές, που από το 2024 έχει κατακτήσει την underground σκηνή με μουσικές επηρεασμένες από old school ‘90s, Dead Can Dance και μεσαιωνικές ρίζες, βουτηγμένες στην ελληνική μυθολογία, τα παγανιστικά θέματα και τις ιστορικές αναφορές. Μιλήσαμε με το λaμπρό νου που δημιούργησε τους Budrum, όχι για το project της αλλά και το μέλλον της ελληνικής dungeon synth σκηνής – ενόψει και της εμφάνισής του στο Horns Up Festival στα Τρίκαλα.
Πώς προέκυψε η ιδέα πίσω από το όνομα “Budrum” και πώς αντικατοπτρίζει το concept του project;
Το συγκεκριμένο όνομα προέκυψε εντελώς αβίαστα, θέλοντας να εκφράσω την ουσία του συγκεκριμένου μουσικού ιδιώματος (Dungeon Synth). Όλες οι δημιουργίες πραγματοποιούνται σε ένα δωμάτιο του σπιτιού μοου το οποίο χαριτολογώντας το αποκαλούσα “Μπουντρούμι”. Θέλοντας να τονίσω και την καταγωγή μου, κατέληξα στο συγκεκριμένο όνομα με τη συγκεκριμένη προφορά.
Ως solo Dungeon Synth/Dark Ambient project με στοιχεία Black Metal, ποιες ήταν οι κύριες επιρροές σου κατά την έναρξη το 2024;
Έχω μια μεγάλη αγάπη προς την old school 90s σκηνή η οποία ήταν άμεσα συνδεδεμένη με τη φιλοσοφία του black metal, οπότε θέλησα να αποδόσω ενα φόρο τιμής στις επιρροές που με καθόρισαν μουσικά. Μερικοί καλλιτέχνες που θαυμάζω απερίγραπτα και έχω εμπνευστεί αρκετά από τη δουλειά τους είναι οι Depressive Silence, ο Erevos, ο Eternal Fear, ο Forgotten Pathways και άλλοι. Από εκεί και πέρα χρησιμοποιώ στοιχεία μεσαιωνικής, κλασσικής και παραδοσιακής μουσικής στα κομμάτια μου καθώς θεωρώ σημαντικό το να ανατρέχουμε στις καλλιτεχνικές και πολιτισμικές μας ρίζες. Τέλος, δε θα μπορούσα να μην αναφέρω τους Dead can dance ως τη βασικότερη επορροή μου κυρίως σε ό,τι αφορά το ηχόχρωμα και τη φιλοσοφία των συνθέσεών μου.
Περιέγραψε τη διαδικασία σύνθεσης και ηχογράφησης του demo “Unsung Myths” – πόσο DIY ήταν αυτή η πρώτη σου κυκλοφορία;
Σχετικά με το Unsung Myths, είχα αποφασίσει εξαρχής ότι θα τονηθεί το medieval ambient στοιχείο στην πιο μελαγχολική και νοσταλγική του εκδοχή. Το πρώτο κομμάτι (The Risen and the Fallen) έπαιζε συνεχώς μέσα στο κεφάλι μου πριν αρχίσω να ηχογραφώ. Τα υπόλοιπα κομμάτια προέκυψαν εντελώς φυσικά. Βασική πηγή έμπνευσης θεματολογικά, ήταν ιστορίες και παραμύθια που διάβαζα ή άκουγα από μικρή ηλικία, τα οποία ποτέ δεν έγιναν ευρέως αναγνωρισμένα. Σε ό,τι αφορά το καθαρά μουσικό κομμάτι, δε θα έλεγα ότι ειχα επηρεαστεί απο κάπου πολύ συγκεκριμένα. Ήταν η πρώτη μου προσπάθεια στο είδος και όπως ήταν φυσικό υπήρχε μια κάποια αβεβαιότητα. Η παράγωγή του έγινε με τα ελάχιστα δυνατά μέσα: Ένα midi keyboard και ένα παλιό laptop χωρίς καν εξωτερική κάρτα ήχου. Ωστόσο η αποδοχή που γνώρισε ήταν απρόσμενη και συγκινητική. Στο σημείο αυτό θέλω να ευχαριστήσω το label Dale of Shadows που εβδιαφέρθηκε από την πρώτη στιγμή να κυκλοφορήσει το Unsung και ουσιαστικά με έβαλε στο “χάρτη” της σκηνής. Ήταν ένα καθοριστικό βήμα γοα τη μετέπειτα εξέλιξή μου.
Το full-length “Ancient Winter” (Δεκέμβριος 2024) φέρει τίτλους όπως “Frozen Thorns” και “Medusa’s Lair”. Ποια μυθολογικά ή παγανιστικά θέματα εμπνέουν αυτά τα κομμάτια;
Το συγκεκριμένο άλμπουμ αντλεί θέματα από την αρχαία ελληνική μυθολογία και φιλοσοφία σε συνδυασμό με το μεγαλείο και τη δύναμη της εποχής του χειμώνα. Ο πάγος και το χιόνι παραλύουν το σώμα αλλά το πνεύμα πρέπει να παραμείνει θερμό και ζωντανό. Πέραν αυτού, η αρχαία ελληνική μυθολογία ήταν κάτι που με γοήτευε από μικρή με το περιπετειώδες και διδακτικό της περιεχόμενο. Το “Frozen Thorns” ως εναρκτήριο κομμάτι του δίσκου, λειτουργεί περισσότερο σαν εισαγωγή στη γενικότερη ατμόσφαιρα που ήθελα να πετύχω στο άλμπουμ. Το “Medusa’s Lair” αναφέρεται στο γνωστό μύθο του Περσέα και της Μέδουσας. Ο τίτλος βέβαια έχει παρθεί από το παλιό παιχνίδι του Playstation 1: “Disney’s Hercules” όπου υπάρχει μια πίστα με το συγκεκριμένο όνομα.
Στο “Admetus”, αναφέρεται η ιστορία ενός ημίθεου που κατεβαίνει στον Κάτω Κόσμο. Πώς συνδέεται αυτή η ελληνική μυθολογία με το dungeon synth ήχο σου;
Το συγκεκριμένο κομμάτι το είχα φανταστεί αργόσυρτο και με φωνητικά. Για να είμαι ειλικρινής επηρεάστηκα πολύ απο το demo “Fiendish Symphonies” (Arthame 1998). Ενας φόρος τιμής στην old school σκηνή. Ο ημίθεος που αναφέρεται είναι ο Ηρακλής ο οποίος σύμφωνα με τι μύθο, κατέβηκε στον κάτω κόσμο και πάλεψε με το Θάνατο για να σώσει την ψυχή της Άλκηστης, σύζυγος του Άδμητου η οποία προσφέρθηκε να πεθάνει στη θέση του. Πρόκειται για έναν από τους αγαπημένους μου μύθους καθώς τονίζει την αξία της ζωής και της πάλης με τις δυσκολίες μέχρι τέλους καθώς και τη συντριβή του θανάτου όχι φυσικά με τη βιολογική αλλά με την πνευματική έννοια.
Ποια είναι τα βασικά στοιχεία που διαχωρίζουν το Dark Ambient από τα πιο “Keyboard Black Metal” κομμάτια σου, π.χ. σε “Blood on the Snow”;
Δε θέλησα ποτέ να υιοθετήσω αμειγώς ένα συγκεκριμένο στυλ. Όπου θεωρώ ότι κολλάνε τα black φωνητικά και έχω κάποιους στίχους, τα ενσωματώνω. Συνήθως σε πιο “μελαγχολικά” κομμάτια. Συνήθως το Dark Ambient ύφος λειτουργεί ως προθάλαμος για ένα keyboard black κομμάτι. Ωστόσο γενικά δε μου αρέσει να περιορίζομαι οπότε κάθε δοκιμή και πειραματισμός είναι θεμιτά στις δημιουργίες μου.
Έχεις κάνει split όπως “Shadows” με Castles & Magic και “Nightfall”. Πώς επιλέγεις συνεργάτες και τι προσφέρει αυτή η διαδικασία στο project;
Μια κυκλοφορία split είναι μία ιδιαίτερα ξεχωριστή εμπειρία. Είναι ιδιαίτερα βοηθητικό από την άποψη ότι συνήθως υπάρχει ένα συγκεκριμένο concept, οπότε και το ύφος της σύνθεσης είναι πιο κατευθυνόμενο. Η επιλογή των συνεργατών εξαρτάται πρωτίστως από το αν μου αρέσει η μουσική τους και το γενικότερο οραμά τους, αλλά φυσικά παίζει ρόλο η ύπαρξη χρόνου, η καλή επικοινωνία και συνεργασία και η γενικότερη καλή διάθεση. Μέσα από τις κυκλοφορίες split, μου δόθηκε η ευκαιρία να μάθω πολλά πράγματα, κυρίως τεχνικής φύσεως, τα οποία δε γνώριζα και πήρα χρήσιμες συμβουλές ώστε να βελτιώσω το ύφος και τη δομή των συνθέσεών μου. Παράλληλα, διαμορφώνονται προοπτικές για τη δημιουργία φιλικών σχέσεων και μελλοντικών συνεργασιών σε περισσότερα επίπεδα.
Το “Wallachia” EP δείχνει ιστορικές αναφορές. Πώς ενσωματώνεις τέτοια θέματα στη μουσική σου και ποια είναι η έμπνευσή από την ιστορία;
Το “Wallachia” ασχολείται με την ιστορική περίοδο της σημερινής Ρουμανίας από το 14ο μέχρι το 19ο αιώνα. Καθώς έχω κάποιες ρίζες από εκείνη την περιοχή και άκουγα πάντα σχετικές ιστορίες από το οικογενειακό μου περιβάλλον, ένιωσα την ανάγκη να γράψω ένα άλμπουμ με αυτό το concept. Το medieval και το folk στοιχείο είναι έντονα στο “Wallachia” αποτελώντας και φόρο τιμής στα ακούσματα στα οποία με είχαν εκθέσει από μικρή ηλικία αγαπημένα μου συγγενικά πρόσωπα.
Ως home-produced project από την Κοζάνη, ποιες προκλήσεις αντιμετωπίζεις στην underground σκηνή και πώς βλέπεις το μέλλον του project Budrum το 2026;
Είναι γεγονός ότι η ελληνική σκηνή βρίσκεται σε άνθιση τα τελευταία χρόνια. Υπάρχουν δύο labels, η Dale of Shadows και η Black Death Industry τα οποία είναι ιδιαίτερα δραστήρια και ο ρόλος τους είναι κομβικός στην εγχώρια εξέλιξη του είδους. Από εκεί και πέρα υπάρχουν αρκετοί ενεργοί καλλιτέχνες δισκογραφικά και συναυλιακά. Τον περασμένο Δεκέμβριο διοργανώθηκε από τη Dale of Shadows το πρώτο φεστιβάλ ελληνικού Dungeon Synth σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, όπου είχα τα χαρά και την τιμή να συμμετέχω δίπλα στους Amn, Anglachel, Ξορκι και Varvitos. Ήταν μια μνημειώδης στιγμή για την ελληνική σκηνή. Σε ότι αφορά την πορεία του project, δεν αντιμετώπισα κανένα εμπόδιο λόγω γεωγραφίας ή λόγω τρόπου παραγωγής της μουσικής μου. Αντιθέτως χαίρομαι αφ’ ενός που μια επαρχιακή πόλη έχει μπει στο χάρτη της ελληνικής σκηνής και αφ’ ετέρου που προβλήθηκε το home producing ως γενικότερη φιλοσοφία του project. Είναι δηλαδή κάτι που δεν πρόκειται να αλλάξει μελλοντικά. Από εκεί και πέρα, έλαβα πολύ καλή αποδοχή από άτομα της σκηνής, έχω κάνει φιλίες και έζησα πολύ όμορφες εμπειρίες. Γενικότερα θεωρώ τον εαυτό μου και κατ’ επέκταση το project Budrum, πολύ τυχερό που συνυπάρχω με τη συγκεκριμένη φάση της ελληνικής σκηνής και πιστεύω ότι από τώρα καο στο εξής θα βλέπουμε συνεχώς περισσότερα και ακόμα πιο όμορφα και μεγάλα πράγματα.
Τι να περιμένουμε στην σκηνή του Horns Up Festival;
Κατ’ αρχάς είμαι πάρα πολύ χαρούμενη που θα συμμετέχω στη διοργάνωση αυτή. Τον ερχόμενο Μάιο στα Τρίκαλα, θα παρουσιάσω επιλεγμένα κομμάτια από όλες τις δισκογραφικές μου δουλειές καθώς και κομμάτια από το νέο μου full album με τίτλο: “The Legend of Valtoria”.
Το κλείσιμο δικό σου.
Ευχαριστώ πολύ για τη συνέντευξη και για τις ωραίες ερωτήσεις. Είμαι σίγουρη ότι το ελληνικό dungeon synth να γνωρίσει ακόμα μεγαλύτερη άνθιση εντός και εκτός συνόρων στο μέλλον καθώς υπάρχουν πολλά άτομα με αγάπη και πάθος για το είδος. Ως Budrum θα κάνω ό,τι είναι δυνατό για να συνεισφέρω σε αυτήν την εξέλιξη.
